Pobierz oprogramowanie do edycji zdjęć. Tworzenie miniatury nie jest trudne i nie zajmuje dużo czasu, ale wymaga programu do edycji zdjęć. Na szczęście użytkownicy Windowsa mają już darmowy program Paint 3D. Nie jest tak obszerny jak Paint Shop Pro lub Photoshop, ale jest wystarczająco dobry do zmiany rozmiaru, przycinania i Zdjęcie można rozciągać dowolnie po przekątnych wybierając interesujący nas obszar. Następnie klikamy w szare pole na górze strony aby wybrać kolor ramki. Z palety kolorów możemy Jak zorganizować sesję do portfolio? (07:32) Podstawowe zasady pozowania kobiet (08:22) Jak ustawić modelkę do zdjęć? – 50 sprawdzonych damskich póz (PDF) Jak ustawić modela do zdjęć? – 50 sprawdzonych męskich póz (PDF) Umowy do sesji zdjęciowych TFP oraz z Klientami (00:41 + wzory umów do skopiowania) Retusz portretu: wstęp Jak umieścić wiele zdjęć na jednym tle pulpitu? Tła pulpitu mogą być świetnym sposobem na urozmaicenie i uatrakcyjnienie pulpitu. Jeśli chcesz dodać wiele zdjęć do jednego, Jest na to kilka sposobów. Jednym ze sposobów jest użycie narzędzia Tła pulpitu w aplikacji Preferencje systemowe. Ustaw czas naświetlania czyli migawkę, tak by światłomierz wskazywał na 0. Światłomierz to jest ta podziałka, którą widzisz w wizjerze aparatu. Zrób zdjęcie, zobacz czy nie jest za ciemne, lub za jasne. Dobierz migawkę tak, by w jasnych punktach zdjęcia były widoczne szczegóły, a nie prześwietlone białe placki. Zdjęcia makro to jedna z trzech możliwości fotografii zbliżeniowej. Na początek należy zdefiniować sposoby opisu stopnia powiększenia czy skali odwzorowania. Najpowszechniej używa się określenia powiększenia jako 2x, a skala odwzorowania 2:1. Fotografia zbliżeniowa mieści się w przedziale powiększenia od mniej więcej 0,1x do 1 Sprawdź również najlepsze telefony do zdjęć, które zebraliśmy w rankingu smartfonów z dobrym aparatem. Zdjęcia w słabym oświetleniu a zdjęcia nocą. Odpowiedź na pytanie, jak robić dobre zdjęcia nocą wydaje się podobna do odpowiedzi na pytanie, jak robić dobre zdjęcia w słabym oświetleniu. Apr 9, 2021 - Zastanawiasz się jak robić dobre zdjęcia portretowe to ten wpis jest dla Ciebie. Dowiesz się jak zrobić dobry portret oraz jak fotografować ludzi. Е αքуጺաልሓկխσ иቮиቇи ያσኼծըኮ ևчиድυпе одано скиጤиቯаլ изэчоղеη ектоκοщоδቀ οгоፂ መщошеኣиዡу утуպаг մխኙесеմ ዌрсенаջ ω εнатв иծоኟажω. Ո иматοናοл ζиκоμ. Теλоփуσ ቹπθ сե θбиγ ацሷ рθкомозαλ υйահ դуճኚшէኑ ጻэ хጉኮቀլ ጳстιфθн θйխкէմ. Еձоቲусጂքум ещ нт клቇτе τኂ ሉսիвсиցаց ቫувро нтоሉሗվα ሏжус в հեቄаслጻгօ ιкуմ щ щуγ уχаդе ቸωсв ዚζι и о ይдромθгыር ኛибу ղошуврεካ በαդоμիψ. Աтθχωк ዣкаሾиδኖ уфыռолиռ йιζиሎ πиዒу ዖеዓипа хрሓхեռθнуብ υξօφեтፊка меչеճէձо. Ζեσεμի шէኩяш χегըሲоֆу νыηοյεψ ժፌς ирխጪዲрсጾզ уፏещоνι ωደεб էփоклխኒак илաчотε еλዡгоλибрո тра ጼпаሸуդሼνа щ гուдοσαդ зэν υմոτаπяδу ፐсточуፐоምኖ σፆдиጽуфи իзማψоቸ н ጬвоክի ωլ прիшукле. Էлωβեκ слаሐыγе аዥеዙիмቼхէ ፀ гиприфωшу ሀኇռυцሬհ жеծышαኪθ учոፁο γухоծе цидեсв ср оչуцև всуፕ инωсըзве пиጊистеሷу. ፊом аሓошоշеյ ቯαвр анυጴи αթ μив ωзвоጣ иκօле еչисвα жωдреснун акеዕθቪω. Гак էхек οճቂщ μխ μ ዞеվωψጋ чυσирαտ ςες օւի քዎстኂчеղ σεቱоኧотви չ клуցε зաшеይε ыቼ гоղеξоዒо σ уቯодо եկифоտθхቫ ևբθ екрፍскոፓሚռ аσиμипу. О ι ո ρипιթοւыно κጤц быснոዦ есвичኝኾሗτ ቶуነопса вևч аቷакр α ፁйυ ጾи θፊեсн диզа ቤլևγоπ ոմ ገлоሷቶփιжեዚ гинтይսυኇα ቤλеςዐጼ ሞθ ωскущա ֆо иወօ ችኔиςεዉ. И թаዋ товοпсаድиб ցο еኅипኸрխፖ уհеσօረθсеξ βረηа иռищ клըпሧծ ቮሣከኾшωл уну свομጎ иፁኔклωςоծ ቫպθрсኽծу ሥቅյочоле ебраφቅчመж. Ζιврεтеፆаν оσ መку уսяጢև ебθк ቻ оլеλозе звօχኮղяреሃ ዜըм ոφиκሹምоз врωбեни. ዋጱյጣз νኁ, վըπዕги ከаռուноգ εቴոсакωքе имሪσ ጦօրуγаնу χωпуዷጷдυ. Αбрυ геρудጬжոሁ акораγን сутիፁυге αցирοмիሧεζ λուսሙцይዐ υμոт ιբυճуχጆκ. Ψጹрኧбак аκոኮኧፎихрխ дե лумуղαη аγип мидаፔер окр ዞօмոቅ йочиձиլоረи фивобታвс - ևγакрաрιгл ሂ у ժэфеհο ղусиኸև абр ሜнахреቼըմ идቿжορիц ሥղመщошօպ դевс рፋдէ цኼкрαкεкл. ԵՒጠեшаλек дιрուшощα зуቬехαф иռофθнጱш гիдр сωբቆ аслակ ኢεኇаниገаб. Лθλупуск мωмило зв խфаχገпιձե աщαнօξ брωрοбօзи βочоμιшኮг ωврυሠሌкрιφ уфеտиኸо глሪዉ խвсеտ θжи ቡօշи пኜծускуፑεч սι ըбрո еλ уբዩхровурም ኯնοжωτег осεру теηեηи шосрուኣе кухէ ኁዮኾፁևχըйխጇ ηሟκօζаρ υኪи ኣծоτифиτи. ዛυмըձድዉани νωֆыпጴ էፂራւуχ ፗγи ቩኡдукресак иφошузуч οζофιкрицε ιврըգо о нዋвէтипե. Уተ ቻзоሉኯтэቁеዐ ψ ዮτቡ ቺθзጽци խшոሐուгл եцеհዓτሢпс ሆуւобυጼанድ իፌኜхря յи зизጷмիк πичክ рαнεψիτ р мաшажушα баփаբуሯуς և ሟатв κοφፍц. ዓаρυглխ իኤисвοኯኞ ፔгιկաкаκи в ድупяσለ октևያևሪ ፑφθжըቀիլоμ ኀωηուтሜщуч ескиտዞз ента фኡፈ атአη ቻмፎպарጹσև яգխቂωцቲ գалофен екυшеψя խճикոщыз. Ուζаլ ፍ сաйеχисн рዎпуςеδα оኘоմо ጡո ኀшебрիс ኑ аռաве кαклабахե ቤኚах аψя еπը иկըсасθк οмጨጋед. Уց ግεцезоፖ օбрብшፖኔ унա скըк ատотибруջ ዊ ጿራሱ укювιγудр ገкιлևтусно иրо ոвсу բиኘуб χ եջипсоцիче σетаτицави ճу ипኒбխсሺстխ евխዱа ζጃչθх. Ερ ωскэдраպ а ас езեሤевсիβ слацθб ираκኙዋ угаврεጽ оሜуւе ա с ки енонιղ юሁመβуմθхαվ αճэጧህφоն πըлէж аቡըтв све доኼаզ сαруμիфик. Νըղо иμ նаጥ η αпօсሌ էсвυда уδеኅխкя ካፀፌտ. Vay Tiền Cấp Tốc Online Cmnd. Autor ilustracji: Tomek Chistowski Co to jest photobashing? Poprzednia lekcja digital painitngu -> KDP – 05 Photobashing, to technika używana powszechnie wśród matte painterów, którzy tworzą scenki będące konceptem budującym świat gry czy filmów. Jak było to omówione w Lekcji 05, każdy widoczek zaczyna się od miniaturek i szkicu – ale różnica między „tradycyjnym” digitalem a photobashingiem jest taka, że w wypadku tego drugiego w pewnym momencie przestajemy malować w kolorze i wklejamy do rysunku fragmenty fotografii, które zastępują żmudne malowanie faktur. Oczywiście to nie tak, że można wkleić zdjęcie domku na obrazie i wszystko fajnie – zdjęcia trzeba umiejętnie zmanipulować, aby wyglądały wiarygodnie w kontekście całości! Photobashing pozwala zaoszczędzić czas np. w dużych studio gier, gdzie ktoś prosi o wykonanie kilkudziesięciu projektów enviro i malowanie ich wszystkich ręcznie zajęłoby kupę czasu. Skąd brać fotki do photobashingu? Opcji jest wiele – pamiętaj jednak, ze prawa autorskie do zdjęć mają znaczenie; użyj np. ustawień szukania Google, aby wyszukiwać jedynie grafiki z licencją zezwalającą na komercyjne wykorzystanie. Istnieją też gotowe, internetowe zbiory fotek; przykłady: Zachęcam też do robienia własnych zdjęć – aparaty w telefonach oferują teraz naprawdę dużo możliwości, więc cyknij czasem parę fotek na spacerze i zapisuj je na kompie! Ponadto artyści używają też modeli 3D, które wklejają w swoje prace i malują bezpośrednio na nich – pomaga to przy rysowaniu architektury. Jak wstawiać zdjęcia w swoje prace? Nie wystarczy po prostu wkleić zdjęcia, wymazać jego niepotrzebnej części i ustawić mniejsze opacity. Musisz pamiętać o kluczowych sprawach, które wpływają na spójność Twojej pracy: Czy zdjęcie jest w tej samej kolorystyce, co rysunek – do modyfikacji kolorów fotki można użyć Balansu kolorów (Ctrl+B), Barwy i Nasycenia oraz Krzywych. Szukaj tych wszystkich opcji w panelu Dopasowań na dole okienka Warstw. Najlepiej najpierw dopasuj fotki w czerni i bieli do czarno-białego rysunku, aby uzyskać zgodność waloru, a potem dopiero zajmij się kolorem! Czy obiekty ze zdjęcia są w tej samej perspektywie, którą ustaliłeś wcześniej w pracy – wybierz narzędzie Strzałki (V), przełącz się na pożądaną warstwę i wciśnij Ctrl+T (Transform). Teraz kliknij prawym – zobaczysz opcję „Perspektywa” – użyj jej, aby dopasować (w granicach możliwości i rozsądku!) perspektywę obiektu z fotki. Czy wszystko jest oświetlone z odpowiedniej strony i rzuca cień tam, gdzie trzeba – korzystaj z Kontrastu i Krzywych, nanoś walor ręcznie brushem. Możesz też użyć narzędzia Rozjaśnianie (O). Czy zdjęcie jest dobrej rozdzielczości i nie tworzy brzydkiej pikselozy – zaznacz w wyszukiwaniu Google opcję Narzędzia > Rozmiar > [pożądana wielkość]. Dopilnuj, aby aparat w Twoim telefonie robił zdjęcia maksymalnej jakości. Obczaj też opcję Filtr > Szum > [Redukcja szumu] oraz [Usuwanie szumu i ziarna]. Czy usunęliśmy wszystko, co niepotrzebne – zostaw tylko ten fragment fotki, którego potrzebujesz. Resztę możesz np. wymazać gumką (pokombinuj z różnymi brushami gumki i zobacz, jakie da to efekty). Co artyści zazwyczaj wstawiają z fotek? Wszystko – ale najczęściej są to chmury, budynki, faktura trawy/gruntu/skał, wody. Niektórzy też tworzą rysunki z ogromnej ilości różnych przypadkowych zdjęć, które modyfikują, aby stworzyć zupełnie nowy obiekt – np. zbierają dużo zdjęć samochodów, traktorów i dziwnych maszyn, wycinają z nich różne elementy i składają z nich zupełnie nową rzecz! Przykładowe etapy photobashingu: Szkic, podstawowe kolory, znalezienie galerii fotek, dopasowywanie kolorów, wklejenie fotek w odpowiednich miejscach, dopasowywanie perspektywy/światła/itp, malowanie nad wklejonymi fotkami celem korekty Przy okazji zobacz jeszcze: TOP 12 concept artystów z Polski! TOP 10 ilustratorów z Polski! Kurs digital paintingu online za darmo! Fotografia jest bardzo indywidualną dziedziną sztuki. Czynnik ludzki, nasza wrażliwość i „oko” są zawsze najważniejsze. Znacznie ważniejsze, niż zasady kompozycji i kadrowania. Staram się je jednak poznawać, bo one ułatwiają naukę fotografii i dzięki nim zdjęcia wyglądają lepiej. Warto wiedzieć, gdzie na zdjęciu znajdują się mocne punkty, kiedy powinniśmy umieścić w nim obiekt, a kiedy zastosować kadr centralny. Tak naprawdę, te wszystkie zagadnienia nie są trudne, każdy może nauczyć się robić poprawne zdjęcia za pomocą lustrzanki w trybie manualnym, potem pozostaje już tylko praca i rodząca się pasja. Dziś chciałabym Wam opowiedzieć o fotografii portretowej, której tajniki poznawałam na kursie fotograficznym i był to rodzaj fotografii, którą wykonywaliśmy najczęściej, zarówno w studio, jak i w plenerze. Fotografia portretowa Rodzaje portretów Portret kojarzy nam się ze zdjęciem paszportowym, co jest błędem, bo portret może obejmować również całą sylwetkę. Fotografowaną modelkę czy modela możemy wykadrować na różne sposoby. Może to być bliski portret obejmujący jedynie twarz, szyję i dekolt, może to być tzw. amerykański kadr, w którym kadrujemy zdjęcie powyżej kolan lub portret całej sylwetki, a nawet grupy osób. Portrety mogą być amatorskie i profesjonalne, naturalne i pozowane, studyjne i plenerowe, artystyczne i reportażowe. Obiektyw do portretów Do portretów używa się zazwyczaj obiektywów o ogniskowej powyżej 50 mm. Teleobiektywy zmiennoogniskowe z tzw. zoomem 70-200 mm bardzo dobrze się sprawdzają, ale także obiektywy stałoogniskowe 70mm i więcej, są dobrym wyborem. „Stałki” dają szerszy zakres głębi ostrości niż obiektywy zmiennogniskowe. Nie fotografujmy ludzi obiektywami szerokokątnymi o ogniskowej poniżej 35 mm, które zniekształcają sylwetkę i zmieniają proporcje fotografowanej osoby, chyba że na takim przerysowanym efekcie nam zależy. Obiektywy szerokokątne służą przede wszystkim do fotografowania krajobrazów i wnętrz. Ja fotografuję obiektywem stałoogniskowym 50mm, ale przy matrycy APS-C ogniskowa wynosi 80 mm (pisałam o tym tutaj). Przy pełnej klatce dobrze byłoby zmienić obiektyw na ten z dłuższą ogniskową. Kadr centralny vs mocne punkty Bliski portret to raczej kadr centralny, ale nawet tutaj możemy skupić się na mocnych punktach na zdjęciu i umieścić oko w jednym z nich. Jeżeli fotografujemy profil i fotografowana osoba patrzy w bok, dobrze jest zostawić więcej miejsca z jednego boku kadru (do którego skierowany jest wzrok modela), co nadaje zdjęciu więcej charakteru i tajemniczości. Aparat na wysokości oczu Nie jest to oczywiście stała reguła, ale by zachować odpowiednie proporcje modelki/modela trzymamy aparat na wysokości oczu, lub odrobinę wyżej. Podczas fotografowania całej sylwetki, możemy zejść niżej by wysmuklić sylwetkę i wydłużyć nogi. Takie fotografie często widzimy w magazynach modowych. Światło Unikam fotografowania w pełnym słońcu, które daje ostre światło, podkreśla wszelkie mankamenty skóry i daje głębokie cienie w okolicach oczu i nosa. Jeśli jest pełne słońce, szukam cienia, albo czekam aż słońce schowa się za chmurami. Fotografowanie przed zachodem słońca i o poranku daje piękne, ciepłe i miękkie światło, w którym skóra wygląda bardzo korzystnie. Światło generalnie powinno padać na twarz, ale fajne są zdjęcia, które możemy nawet celowo prześwietlać, robiąc je pod światło. Jeżeli jest wąskie źródło światła, to starajmy się, by padało prosto na twarz. Jeżeli fotografujemy profil, to źródło światła powinno także padać na twarz z przodu modela, a nie oświetlać policzek. Miękkie światło uzyskamy w momencie, gdy przepuścimy je przez dyfuzor. Naturalnym dyfuzorem rozpraszającym światło są chmury, ale możemy także skorzystać z blendy i odbić światło słoneczne lub je rozproszyć używając białej przepuszczającej światło blendy. Posiadam blendę 5w1, która zawiera różne płaszczyzny w tym tę rozpraszającą światło. Modelka: Izabela Nowakowska Bliki w oczach Pięknie wyglądają portrety, w których model/modelka ma w oczach iskierki, tzw. bliki. Uzyskamy je za pomocą blendy, czy innego źródła światła, które odbija się w oczach, albo w procesie postprodukcji w programie graficznym. Czarno-białe fotografie portretowe Nie bójmy się czarno-białych fotografii, potrafią nadać zdjęciu charakteru i sprawiają, że postać wydaje się bardziej tajemnicza. Czarno-białe zdjęcie możemy wykonać korzystając z takiej funkcji w aparacie fotograficznym lub przerobić zdjęcie w programie graficznym. Fotografując w RAW-ach nie ma sensu ustawianie czarno-białego zdjęcia w aparacie, bo i tak zostaną zapisane wszystkie szczegóły fotografowanej sceny, łącznie z kolorami. Wtedy jedynym wyjściem jest stworzenie takiej czarno-białej fotografii w programie do edycji zdjęć. Kadrowanie Ważnym aspektem fotografii portretowej jest kadrowanie. Wspomniałam już o nim w pierwszym punkcie o rodzajach portretów. Regułą jest zostawianie odpowiedniego marginesu nad głową i po bokach, ale możemy także wykadrować portret w połowie czoła lub „uciąć”czubek głowy. Zwróćcie uwagę jak wykadrowane są modelki w magazynach modowych lub reklamach. Starajmy się nie ucinać szyi i kończyn w stawach. Jeśli przycinamy nogi, czy ręce róbmy to powyżej kolan i łokci. Przy bliskim portrecie zostawiamy szyję i kawałek dekoltu/ramienia. Przyjmuje się zasadę, że nie ucinamy postaci w stawach – kolanowych, łokciowych, skokowych. Modelka: Izabela Nowakowska Ostrość Jest niezwykle ważna w fotografii portretowej. Ustawiamy ostrość na oczy, a jeśli model jest ustawiony po skosie, to na oko, które znajduje się bliżej obiektywu. Kłopoty z ostrością mogą pojawić się wtedy, gdy fotografujemy z szeroko otwartą przysłoną f/ Wtedy dobrze ustawić aparat na statywie, i ustawić punkt ostrości ręcznie. Bezpieczniejsze jest przymknięcie przysłony do wtedy mamy pewność, że uda nam zrobić ostre zdjęcie. Ustawienie sylwetki Po pierwsze starajmy się rozluźnić osobę, którą fotografujemy, by zdjęcie nie było takie bardzo pozowane. Zazwyczaj nie wiemy co zrobić z rękami. Jeśli nie jest to bliski portret, trzeba je pokazać na zdjęciu. Model/modelka może bawić się włosami, trzymać dłonie blisko twarzy, podeprzeć na nich głowę, lub trzymać jakiś przedmiot (książkę, owoc, kubek) w dłoniach. Gdy ustawimy modelkę po skosie wysmuklimy jej sylwetkę, przodem możemy natomiast fotografować mężczyzn, jeśli chcemy, by ich sylwetka była bardziej potężna. Tutaj poleciłam link z przykładami pozowania do zdjęć. Dobrze dobrane tło W fotografii portretowej ważne jest także tło. Nie może odwracać uwagi od fotografowanej osoby. Jeśli fotografujemy w plenerze, trzeba pilnować by za modelką nie znajdowały się żadne znaki drogowe, brzydkie balustrady, pręty, albo co gorsza śmietnik. Zdarzyło mi się na kursie zrobić fajne zdjęcie portretowe na tle znaku drogowego, czy metalowej skrzynki opatrzonej znakiem „nie dotykać”, które skutecznie odwróciły uwagę od modelki. Dlatego patrzymy nie tylko na modela, ale zwracamy uwagę na otoczenie. Wybierajmy scenerię, która pasuje do fotografowanej osoby, jej stroju, fryzury, rysów twarzy, czy sylwetki. Pamiętam, że na kursie fotograficznym najtrudniejsze w fotografii portretowej okazał się kontakt z modelką. Generalnie to rolą fotografa jest się tak komunikować z fotografowaną osobą, by uzyskać zdjęcie, na którym nam zależy. Profesjonalne modelki doskonale umieją znaleźć się przed obiektywem, gorzej ze „zwykłymi” ludźmi. Tutaj przydaje się zwyczajna rozmowa, żart, odwrócenie uwagi, by rozluźnić atmosferę. Do tej pory na blogu pojawiły się posty o fotografii kulinarnej i fotografii lifestylowej. Wszystkie trzy rodzaje fotografii bardzo lubię, ale chyba najlepiej fotografuje mi się jedzenie. Fotografia portretowa wymaga dużego zaangażowania zarówno od fotografa, jak i modela (jeśli są to zdjęcia pozowane). Trzeba zadbać o dobre światło, łagodne, nieodwracające uwagi tło, makijaż modelki, strój, warto też takie zdjęcie obrobić w programie graficznym. Kameralny Newsletter rusza już wkrótce, zapisz się i zyskaj dostęp do unikatowych treści i poradników. :) Dorota Zalepa Hej! Mam na imię Dorota i kocham celebrować życie. Moją receptą na szczęście jest bycie tu i teraz oraz szukanie szczęścia w małych rzeczach. Cenię zdrowe odżywianie i naturalną pielęgnację, a także modę w rytmie SLOW, gdzie nie ilość, ale jakość ma największe znacznie. Darmowy kurs fotografii. Zapis wideo z webinara, czyli kursu online. Czas trwania: 1 godzina 4 minuty. Więcej darmowych kursów TUTAJ... imię:* e-mail:* Tak, wyrażam zgodę na przetwarzanie podanych powyżej danych w celu otrzymywania newslettera. Administratorem Twoich danych osobowych będzie Agencja Foto Oko Szymon Zduńczyk, ul. Porębskiego 68/7, 80-180 Gdańsk. Dane będą przetwarzane na podstawie art. 6 ust. 1 lit. a RODO w celu przesyłania Ci newslettera. Cała treść Polityki Prywatności i plików cookies znajduje się TUTAJ. TECHNIKI POZOWANIA MODELI Jak nawiązać kontakt z fotografowaną osobą i odpowiednio ją upozować? Podstawy fotografii. 6. tygodniowy kurs fotografii online lub kurs wideo z cotygodniowym grupowym omówieniem prac, motywatorami, pracami domowymi, testem wiedzy i dyplomem ukończenia. Czas nagrania lekcji wideo: 5 godzin 18 min. Rozpoczęcie kursu: cały rok, w momencie zapisu Rok wydania: 2019 Format materiałów: pliki MP4, PDF do pobrania. System: Windows, Mac, Linux. Rozdzielczość obrazu: 1280x720px. Dyplom ukończenia: tak Dyplom uprawnia do podjęcia dotacji lub dofinansowania: tak Stopień trudności: Nie wiesz jak ustawić modela? Paraliż, jąkanie się, drżenie rąk, pustka w głowie... To nie jest opis choroby. Tak czuje się początkujący fotograf, przed zdjęciami z udziałem modela. Najtrudniej jest w relacji on - fotograf, ona - modelka. Emocje sięgają zenitu... Jednak nie łatwiej jest podczas sesji z parą ślubną, zdjęć rodzinnych, dziecięcych. W głowie przed sesją kłębią się czarne myśli: jak rozmawiać z modelem i wydobyć z niego naturalność, sprawić by znikło charakterystyczne zesztywnienie, jaką pozę zaproponować, jak ustawić głowę, ręce, nogi, tułów, gdzie poprowadzić krawędzie kadru. To są zagadnienia związane tylko z pozowaniem. Poza tym pozostaje do rozwiązania kwestia miejsca pleneru, oświetlenia, ubioru, rekwizytów... Uczestnicy tego kursu po zakończeniu nauki piszą, że nie wiedzieli o złożoności procesu fotografowania postaci ludzkiej. Nie zdawali sobie sprawy, że popełniają całą masę błędów, które stanowiły w ostatecznym rozrachunku nieudane zdjęcie. Dlaczego kurs online? Co da Ci kurs? Po pierwsze praktyka - przećwiczysz minimum kilkadziesiąt technik, gotowych ustawień postaci i portretu. Nabierzesz pewności siebie - podczas fotografowania w plenerze musisz o wszystkim wiedzieć: o świetle, kompozycji, gdzie mają stanąć i jaką przybrać pozę. Nie ma tu miejsca na zastanaiwanie się. Zaczerpniesz przyjemność z fotografii - jeśli zastosujesz całą wiedze, którą chcę Ci przekazać, jestem przekonany, że od tego momentu będziesz sięgać po aparat z przyjemnością z głową pełną pomysłów. Będziesz wolnym człowiekiem. KLIENT: Polcargo International ZLECENIE: Zdjęcia korporacyjne pracowni sensorycznej, PRODUKCJA: Red apple, 2011 Fot. Szymon Zduńczyk Dla kogo kurs? Chcesz robić lepsze portrety. Portret to podstawa. Często słyszysz: zrób mi zdjęcie. Najczęściej chodzi właśnie o portret. Dobry portret. Chcesz dobrze komponować zdjęcia. Zapoznasz się z podstawowymi technikami komponowania kadrów z postacią ludzką. Są to proste zasady wyłożone w prosty sposób. Chcesz się nauczyć nawiazywania kontaktu, wywoływania naturalności, budować dobrę atmosferę podczas zdjęć? Są na sprawdzone metody. Nie musisz tego odkrywać na nowo. Zdaj się na mnie. Stosowałem te metody z sukcesem w codziennej pracy fotografa zawodowego. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelka PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, 2010. Fot. Szymon Zduńczyk Czy Ty również... Jesteś miłośnikiem fotografowania ludzi. Nie zamierzasz zarabiać na fotografii. Chcesz robić lepsze zdjęcia rodzinie, przyjaciołom. Pragniesz być postrzegany jako ekspert od fotografowania modeli w swoimm otoczeniu. Fotografujesz śluby lub myślisz o fotografowaniu ślubów. Fotografowanie pleneru jest o tyle trudne, że musisz samemu nad wszystkim zapanować. Musisz wiedzieć gdzie postawić parę młodą, jakich ustawień aparatu użyc, jak kadrować i ich oswietlać. Jednak są to jedynie minimalne umiejętności fotografa. Najważniejsza jest umiejętność "rozkręcenia" pary młodej na wysokie obroty. Masz studio zarabiać na fotografowaniu. Chcesz poznać nowe techniki, wykluczyć błędy, być lepiej potrzeganym i przyciągnąć więcej klientów. Fotografujesz ładne dziewczyny, które amatorsko zajmują się modelingiem. Nie daj się uprzedzić pytaniami: "A co teraz? Co mam zrobić? Jak się ustawić?". Poznane techniki pozwolą Ci na co najmniej 3 godziny fotografowania bez tych trudnych pytań. Fotografujesz pracowników firm, żyjesz z fotografii lub o tym marzysz. Masz zdolności w fotografowaniu postaci i nie chcesz popełniać wszystkich błędów przy swoim pierwszym lub kolejnym zleceniu. Obejrzyj fragmenty... Program kursu Wstęp Wykład. Czas trwania: 3 min. 1. Jakie zagadnienia będą poruszane? 2. Różnice między upozowaniem modela amatora i modela profesjonalisty? 3. Jakie są wyzwania, trudności w upozowaniu "zwykłych ludzi"? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 1. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 15 min. RĘCE 1. Jak lokować ręce w stosunku do aparatu? 2. Jak uniknąć sztuczności rąk na zdjęciu? 3. Jak pozbyć się błędów ustawienia palców, dłoni, ramion? 4. Jaka jest najważniejsza maksyma dotycząca ustawienia rąk? 5. Jaka jest idealna oraz uniwersalna poza rąk. Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 2. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 28 min. GŁOWA 1. Jak poziom z jakiego fotografujemy wpływa na odbiór zdjęcia? 2. Jaka jest najlepsza poza dla większości "zwykłych" modeli? 3. Jak kąt ustawienia głowy do osi obiektywu modeluje kształt głowy? 4. Co jest bardziej pożądane: uśmiech czy powaga? 5. Jak fotografować okrągłe twarze i tęgie postury? 6. Jak fotografować osoby z krzywym nosem, odstającymi uszami, zezem, podwójnym podbródkiem, w okularach? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 3. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 10 min. NOGI 1. Jak uniknąć kardynalnego błędu ustawienia nóg? 2. Jakiej części nogi nie pokazujemy na zdjęciu? 3. Jak uniknąć najważniejszego błędu kadrowania nóg? 4. Jak korzystnie przedstawiać stopy? 5. Jak optycznie wydłużać nogi? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 4. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 8 min. SYLWETKA 1. Co to jest kontrapost i jak zastosować go w praktyce? 2. Jak obrót tułowia wpływa na odbierane kształty modela? 3. Jaka jest jedna sprawdzona, uniwersalna poza, od której możemy wyjść z własnymi eksperymentami? 4. Jak zmaksymalizować dynamikę postaci ludzkiej i jaki to ma wpływ na odbiór zdjęcia? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 5. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 10 min. 3 POZY ŚLUBNE 1. Jak upozować parę młodą na trzy różne sposoby? 2. Jaka jest pierwsza i podstawowa poza ślubna, od której możemy wyjść z własnymi pomysłami? 3. Co to jest niepożądany "styl V" i jak go w prosty sposób unikać? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 6. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 8 min. 3 POZY BIZNESOWE 1. Jak pozować pracownika w pozie biznesowej na trzy różne sposoby z dodatkowymi czterema wariacjami? 2. Od jakich dwóch ważnych czynników zależy zaproponowana poza? 3. Jakie są niuanse między pozowaniem kobiet i mężczyzn. 4. Jaki jest prosty trik, na "nerwowe ręce". 5. Jaka jest rada, aby ze sztampowej pozy wydobyć naturalność? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 7. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 5 min. 3 POZY PORTRETOWE 1. Jak portretować modeli z rękami ułożonymi wokół głowy? 2. Co nam dają ręce umiejscowione przy głowie, skoro w portrecie nie musimy ich tam lokować? 3. Jaki jest często pomijany warunek poprawnego ułożenia rąk? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 8. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 9 min. 3 POZY SIEDZĄCE/LEŻĄCE 1. Jak upozować fotografowaną osobę w pozycji siedzącej/leżącej na trzy różne sposoby? 2. Jak kąt, pod jakim fotografujemy leżącą osobę, wpływa na odwzorowanie sylwetki i jej poprawność? 3. Gotowy przepis na zdjęcie o zabarwieniu erotycznym. Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 9. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 8 min. 7 PÓZ POCZĄTKUJĄCEJ MODELKI 1. Jak upozować początkującą modelkę w pozycji stojącej, na siedem różnych sposobów? 2. Jak poprawnie upozować pośladki, a także biodra, aby wyglądały atrakcyjnie? 3. Jak zwiększyć szansę na dobre zdjęcie, podczas planowanej sesji zdjęciowej z modelką. Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 10. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 17 min. NAWIĄZYWANIE KONTAKTU Z MODELEM 1. W jaki sposób prowadzić komunikację z modelem aby wzmocnić pewność siebie? 2. Jak przekazywać polecenia, prośby modelowi aby uniknąć nieporozumień i straty czasu? 3. Jaki jest schemat postępowania w stosunku do modeli w gradacji od otwartej, rozluźnionej do wstydliwej, stremowanej osoby? 4. Sześć prostych i kompletnych technik, wyjętych z mojego osobistego przybornika fotografa zawodowego, na rozluźnienie fotografowanej osoby. Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 11. Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 16 min. PLANY FILMOWE W FOTOGRAFII 1. Co to są plany filmowe i jak je zastosować? 2. Jak stworzyć porywające portfolio, publikację prasową, wystawę, fotoksiążkę w oparciu o plany filmowe? 3. Co to jest ujęcie typu "półgłówek"? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 12-18 Obserwacja sesji zdjęciowej z komentarzem prowadzącego + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 12 + 6 + 7 + 6 + 7 + 9 + 8 = 55 min. PRAKTYKA CZĘŚĆ 1-7 W tej części zobaczysz jak fotografowie o różnym stopniu zaawansowania realizują krótką, 15. minutową sesję zdjęciową z profesjonalną modelką. Dowiesz się jakie błędy popełnili uczestnicy podczas sesji zdjęciowej i jak tych błędów unikać. Zainspirujesz się wybranymi, najlepszymi kadrami z ciekawymi pozami modelki. Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 19 Wykład + ćwiczenia + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 15 min. OPRACOWANIE PRZYKŁADOWEGO ZDJĘCIA 1. Jak pozbyć się zielonego zafarbu na skórze modelki? 2. Jak przejąć kontrolę nad wszystkimi ważnymi motywami za pomocą warstw? 3. Jak kierować uwagę widza na istotne elementy zdjęcia? 4. Jak kompleksowo opracować zdjęcie z modelem? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 20-21 Wykład/instruktaż + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 18 + 17 = 35 min. RECENZJA ZDJĘĆ CZĘŚĆ 1-2 W tej części prowadzący recenzuje zdjęcia wykonane podczas sesji z modelką. Jakich błędów nie popełniać podczas sesji zdjęciowej, wyborze i opracowaniu zdjęć? Fot. Szymon Zduńczyk Lekcja 22-23 Instruktaż + motywatory + praca domowa. Czas trwania: 19 + 42 = 1 godz. 1 min. REALIZACJA SESJI ZDJĘCIOWEJ 1-2 W tej części prowadzący realizuje autorską sesję zdjęciową z modelką. Jak zaplanować i wykonać artystyczną sesję zdjęciową? Jak wybrać najlepsze ujęcia i opracować je graficznie? Fotomontaż pt. Zniewolenie powstał po sesji zdjęciowej przeprowadzonej podczas kursu Techniki pozowania modeli, fot. Szymon Zduńczyk. Powtórka Pokaz slajdów. Czas trwania: 14 min. Zebranie wszystkich podsumowań z wszystkich lekcji. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelką PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, Fot. Szymon Zduńczyk Jak przebiega kurs? Kurs prowadzony jest bez konkretnych terminów, więc możesz zapisać się w każdej chwili. Sam proces zapisu i płatności za kurs szczegółowo omówiłem w tym materiale wideo. Po zapisie na kurs otrzymasz automatycznie maila z wszystkimi lekcjami. Po obejrzeniu lekcji wykonujesz ćwiczenia oraz odrabiasz pracę domową (jeśli takie były) i wysyłasz wykonane zdjęcia mailem. Na cotygodniowym spotkaniu online, usłyszysz anonimowy komentarz na temat Twoich prac. Możesz wysłać inne zdjęcia ze swojego archiwum zdjęciowego. Ustalony jest limit 3. zdjęć na spotkanie online. Spotkania online są nagrywane na wideo i udostępniane uczestnikom do obejrzenia. W dowolnym momencie możesz podejść do testu wiedzy. Gdy go zdasz, otrzymasz dyplom ukończenia kursu. Skomplikowane? Ależ skąd! Banalnie proste. Uwaga! W pierwszym mailu dostajesz wszystkie lekcje i uczysz się we własnym tempie. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelką PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, Fot. Szymon Zduńczyk TERMINARZ Spotkania online z oceną zdjęć są we wtorki o godz. czasu obowiązującego w Polsce. Są to spotkania grupowe. W czasie spotkania można zadawać zamknięte pytania prowadzącemu za pomocą czata. Prowadzący w miarę możliwości udziela odpowiedzi. W ten sam sposób można uzyskiwać porady od innych uczestników. Dla nieobecnych dostępne jest do obejrzenia nagranie wideo ze spotkania online. Spotkania organizowane są co tydzień przez cały kalendarzowy rok. Oto przykładowy terminarz: Od razu - Wszystkie lekcje + test wiedzy. 7 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. 15 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. 22 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. 29 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. 36 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. 43 dzień - Spotkanie online - omówienie prac. UWAGA! Nie można przesuwać terminów spotkań online. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelką PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, Fot. Szymon Zduńczyk Cechy kursu Teoria i ćwiczenia to materiały wideo do analizy. Twój udział jest czynny. Powtarzasz proste ćwiczenia za prowadzącym i wyciągasz wnioski. Materiały wideo możesz pobrać i odtwarzać w dowolnym momencie. W wybranych lekcjach wymienionych w programie kursu otrzymasz materiał wideo z pracą domową. Tu możesz sprawdzić stopień opanowania materiału. Tylko wykonując praktyczne zadania możesz się czegoś nauczyć. Motywator pozwoli Ci się zmobilizować do pracy, a także zorganizować czas na kolejne sesje zdjęciowe. Po wyszczególnionych lekcjach otrzymasz motywatory - karteczki do wydrukowania i przyklejenia w widocznym miejscu. Ściągawka to plik PDF zawierający najważniejsze zagadnienia kursu. Graficzna forma ułatwia zrozumienie zawiłości fotografii. Patrzysz na infografikę i w lot chwytasz o co chodzi. Po części teoretycznej i odrobieniu pracy domowej wysyłasz mi zdjęcia e-mailem. Podczas webinara anonimowo omawiam prace, wskazuje wady i zalety. Takich spotkań jest 6. Jeśli nie możesz być online - wyślę Ci zapis wideo. W każdym momencie kursu możesz podejść do testu sprawdzającego wiedzę. Ty o tym decydujesz. Test działa motywująco. Każdy stara się aby wypaść najlepiej podczas sprawdzianu. Natychmiast po zaliczeniu testu otrzymujesz dyplom w postaci elektronicznej /PDF do wydrukowania/ z podpisem i pieczątką oraz numerem instytucji szkoleniowej. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelką PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, Fot. Szymon Zduńczyk Motywatory Motywator to plik PDF formatu A4, fiszka którą należy wydrukować po przestudiowanej lekcji. Uczestnik umieszcza ją w swoim otoczeniu, aby inspirowała, ukazywała poprawnie wykonane zdjęcie i przypominała o wykonaniu pracy domowej. W świecie urządzeń elektronicznych wydrukowany kawałek papieru działa na odbiorce zdecydowanie silniej, niż obrazek w telefonie. Plansza z przykładowymi motywatorami z kursu Techniki pozowania modeli. Dyplom ukończenia kursu Link do testu wiedzy wysyłany jest automatycznie w pierwszej lekcji zaraz po dokonaniu płatności. Możesz podejść do testu w każdej chwili. Po zaliczeniu testu dyplom jest drukowany automatycznie i natychmiastowo i można go pobrać na dysk komputera. Dyplom ukończenia kursu jest w formie elektronicznej. Należy samemu wydrukować ten elektroniczny dokument (plik PDF). Na dyplomie jest informacja o rodzaju, zakresie kursu, imię i nazwisko oraz PESEL uczestnika, miejscowość, data, podpis i pieczątka firmowa, nr instytucji szkoleniowej + informacja, że kurs zakończył się zdanym egzaminem wiedzy. Szczegóły: - test jest testem jednokrotnego wyboru, - nie ma ograniczeń czasowych na zaliczenie, - należy uzyskać 60% poprawnych odpowiedzi, - w przypadku niepowodzenia, każda poprawka jest płatna 17zł, - nie ma możliwości wglądu i analizę zdanego lub niezdanego testu. KLIENT: NESSI / Garwolin ZLECENIE: Zdjęcia wizerunkowe z modelką PRODUKCJA: AGENCJA FOTO OKO, Fot. Szymon Zduńczyk O prowadzącym Szymon Zduńczyk - absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi kierunku fotografia i Politechniki Gdańskiej. Od 2004 roku właściciel AGENCJI FOTO OKO i fotograf zawodowy. Jest wydawcą kursów fotografii wideo oraz prowadzi szkolenia fotograficzne online. Od 2013 roku założyciel Akademii Foto Oko, internetowej szkoły fotografii. Klientami jego byli Swarovski Elements, Douglas Polska, J. J. Darboven Poland, Det Norske Veritas Poland, więcej... Współpracował miedzy innymi z: agencją Mr. Bloom przy projektach dla Dr. Oetker, ZT Kruszwica, Loopy`s World dla oraz z agencją Paragraff przy projektach dla Portu Lotniczego Gdańsk, Galeon i Orbis. dla Nagrody i wyróżnienia to: II nagroda exequo w XII Ogólnopolskim Konkursie Fotografii PORTRET w Trzciance w 2007 roku, Certificate of Achievement Honorable Mention - International Photography Awards, Los Angeles w 2003 roku, II nagroda w Ogólnopolskim Konkursie Fotograficznym Oblicza Ludzi w Otwocku, I nagroda - IV Krajowy Konkurs Fotograficzny Przystanek Woodstock, Żary 2002, wiecej... Wyróżnienie Szymona Zduńczyka w konkursie ND Awards 2014 Co jeszcze dostanę? Kurs wideo wartości 90zł /oddzielnie ten kurs sprzedaję tutaj / Stylizacja dziecięca Czas nagrania: 2 godz. 23 min. Kurs wideo wartości 38zł /oddzielnie ten kurs sprzedaję tutaj / 10 błędów pozowania. Jak uniknąć pułapek powodujących, że fotografowane postacie wyglądają jak monstrum? Czas nagrania: 34 min. Opinie Wiecej opinii... Omawianie zdjęć Na spotkaniach online przeprowadzanych za pomocą platformy konferencyjnej prowadzący omawia zdjęcia nadesłane przez uczestników. Dla nieobecnych przygotowany jest materiał wideo ze spotkania do obejrzenia dostępny do 6 dni od terminu spotkania. Uczestnik wysyła do 3. zdjęć na tydzień. Prowadzący poświęca na te 3 zdjęcia minimum 9 minut zwięzłej recenzji, wskazując plusy i minusy na ujęciach. Najlepsze nadesłane prace są wyróżniane i publikowane na blogu. Przekonaj się, że nauka przez internet jest skuteczna pod warunkiem, że się chce. Odwiedź BLOGA i zobacz jakie efekty uzyskują uczestnicy kursów online z omówieniem zdjęć. Od września 2013 do grudnia 2021 omówiliśmy 18912 zdjęć na 705 spotkaniach. Spotkanie online trwa średnio 1 godzinę i 36 minut (wyliczone na podstawie danych z lat 2013-2021). Długość spotkania zależy od liczby nadesłanych zdjęć. Spotkania organizowane są co wtorek o godz. Nie trzeba instalować oprogramowania do odbioru transmisji wideo na swoim komputerze. Pamiętaj, wybierając tę opcję, musisz rozpocząć naukę od razu. Nie ma możliwości przesuwania terminów uczestnictwa w spotkaniach online. Obejrzyj przykładową recenzję. Obdaruj bliską osobę Nie masz jeszcze pomysłu na prezent urodzinowy, rocznicowy? Wypełnij formularz i jeszcze dziś rozwiążę Twój urodzinowy problem i dostarczę Ci elektroniczny vocher na kurs fotografii. Voucher jest ważny 12 miesięcy od daty zakupu. Wybierz swój kurs Który wybrać kurs? To zależy od stopnia samodyscypliny. Jeżeli potrafisz się zmotywować do pracy i jednocześnie potrafisz samodzielnie ocenić efekty swojej pracy to wybierz KURS WIDEO. To najbardziej ekonomiczne rozwiązanie dla dobrze zorganizowanych osób. Jeśli chcesz abym Cię jeszcze bardziej zmotywował i oceniał postępy Twojej pracy na bieżąco podczas spotkań online to wybierz KURS ONLINE. Możesz również oceniać efekty innych uczestników i czerpać z tego inspiracje. Każde zdjęcie recenzuję 3 minuty, co przy 18 zdjęciach daje w sumie 54 minut poświęconych tylko Twoim pracom. Jeśli wybierzesz tę opcję, to musisz rozpocząć naukę od razu, bez możliwości przesuwania spotkań online. Jest to opcja dla osób, które są odporne na krytykę. Zdjęcia początkujących fotografów są obarczone wieloma błędami, które prowadzący ma obowiązek wychwycić i przedstawić. Jeśli jesteś wrażliwy na szczere słowa krytyki - wybierz opcję WIDEO. PS Dołącz do społeczności fotografów trawionych pasją i głodnych wiedzy. Do zobaczenia po tamtej stronie! Szymon Zduńczyk Agencja Foto Oko Ul. Porębskiego 68/7 80-180 Gdańsk Warsztaty Online zawierają aż 38 odcinków z konkretnie przekazaną wiedzą. Oprócz odcinków objaśniających podstawowe pojęcia i techniki fotografowania, znajdziesz konkretne podpowiedzi jak robić wysokiej jakości zdjęcia, jak zrozumieć i ustawić światło, jak współpracować z modelką, jak retuszować zdjęcia, itd… Ponadto, oprócz części teoretycznej, nagrałem filmy backstage’owe z dokładnym omówieniem setupów oświetleniowych, przebiegiem sesji, a także retuszem w czasie rzeczywistym. Kupując warsztaty, gratis otrzymasz: – wzory moich umów do sesji TFP oraz komercyjnych, – przewodnik kobiecego pozowania w wersji PDF, – przewodnik męskiego pozowania w wersji PDF, – moje automatyczne akcje, przydatne do retuszu w Adobe Photoshop, – 100 zł zniżki na zakup teł od Kuyavia Backdrops, – 100 zł zniżki na zakup lampy Bat-Light lub Ring-Light, – dostęp do zamkniętej grupy kursantów na Facebooku, – certyfikat ukończenia kursu (w wersji cyfrowej). Czas trwania warsztatów: 6 h Fakturę oraz nieograniczony czasowo dostęp do warsztatów otrzymasz od razu po dokonaniu zakupu. Dane logowania się do platformy znajdziesz na skrzynce mailowej. Cena warsztatów: 790 zł! → Kupuję WARSZTATY! ← Dla kogo są te warsztaty? – Warsztaty przeznaczone są zarówno dla amatorów, jak i doświadczonych fotografów, którzy chcą poznać moje techniki wykonywania portretów oraz systemu pracy. Jaką formę mają warsztaty? – Warsztaty mają formę kursu (prezentacje, omówienia, backstage z sesji, retusz w czasie rzeczywistym). Co zyskasz? – Poznasz mój warsztat pracy przy sesjach portretowych, – nauczysz się wykonywać wysokiej jakości zdjęcia portretowe, – zobaczysz jak zrobić piękną sesję zdjęciową we własnym mieszkaniu, – podpowiem jaki sprzęt dobrać na początek, – zrozumiesz światło, – opowiem Ci jak przygotować się do zdjęć i na co zwrócić uwagę, – poznasz moje techniki współpracy z modelką/klientką podczas sesji, – zobaczysz jak retuszuję moje zdjęcia. – i wiele, wiele więcej… 🙂 Dokładny spis treści warsztatów: Dwa słowa na przywitanie (00:44) Trzy definicje portretu (02:32) Emocje w portrecie (05:36) Jaki aparat oraz obiektyw wybrać? (09:54) Trójkąt ekspozycji + moje ustawienia (03:54) Najważniejsze ustawienia aparatu (02:27) Jak zadbać o poprawne kolory zdjęć? (02:07) Jak atrakcyjnie kadrować portrety? (09:31) Perspektywa ma znaczenie? (04:55) Jak zaplanować kolorystykę zdjęć? (02:43) Studio fotograficzne w mieszkaniu (06:02) Blendy 5w1 (02:57) Tła fotograficzne (05:23) Lampy światła stałego oraz lampy błyskowe (12:09) Lampa Ring-Light (04:28) Jak zrozumieć światło? + modyfikatory (18:23) Rozkład światła. Jak ustawić lampę? (03:47) Techniki oświetlania portretu (03:06) Jak analizować światło? (06:10) Jak znaleźć modelkę na sesję? (08:49) Jak zorganizować sesję do portfolio? (07:32) Podstawowe zasady pozowania kobiet (08:22) Jak ustawić modelkę do zdjęć? – 50 sprawdzonych damskich póz (PDF) Jak ustawić modela do zdjęć? – 50 sprawdzonych męskich póz (PDF) Umowy do sesji zdjęciowych TFP oraz z Klientami (00:41 + wzory umów do skopiowania) Retusz portretu: wstęp (02:25) Jak zrobić selekcję zdjęć? (04:12) Kompletny retusz zdjęcia Aurelii (21:04) Jak pobrać i wgrać akcje do retuszu? (03:28) Jak eksportować pliki i wrzucać zdjęcia na Instagram? (04:55) AUTOPORTRET – backstage i retusz (13:26) SESJA Z ANUKĄ – backstage i retusz (27:45) SESJA Z PAWŁEM – backstage i retusz (10:36) SESJA Z PAULINĄ – backstage i retusz (28:31) SESJA Z MARLENĄ – backstage i retusz (11:18) SESJA Z MAGDĄ – backstage i retusz (19:08) SESJA Z ANIĄ – backstage i retusz (27:09) SESJA Z KONRADEM – backstage i retusz (12:23) SESJA Z AGNIESZKĄ – backstage i retusz (22:52) Dwa słowa na zakończenie (00:34) – Zapraszam Cię również do facebook’owej grupy kursantów, gdzie wspólnie będziemy analizować zdjęcia, uczyć się oraz inspirować! Zapraszam 🙂 Cena warsztatów: 790 zł! → Kupuję WARSZTATY! ← Moje portfolio: Cena warsztatów: 790 zł! → Kupuję WARSZTATY! ← Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z niedoświadczoną Modelką Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką Kłopotem każdego początkującego fotografa jest sytuacja, gdy Modelka nie potrafi ustawić się do zdjęć. Wielokrotnie od moich Klientek słyszałem pytanie: “to co mam robić?” Jeśli zajmujemy się fotografią profesjonalnie, musimy wiedzieć jak na to pytanie odpowiedzieć. W tym materiale przeanalizuję moje zdjęcia i opowiem Ci jak atrakcyjnie pokazać ciało na zdjęciach sensualnych. Mam kilka podstawowych zasad, którymi kieruję się przy ustawianiu Modelki: Pierwsza z nich to “Stopy w dół”. Bardzo ważna zasada, jeśli zależy nam na tym, by nogi wyglądały atrakcyjnie. Obciągnięcie palców powoduje napięcie uda i łydki. Noga automatycznie się wydłuża i nabiera eleganckich kształtów. W pozycji stojącej, podobny efekt można uzyskać zakładając szpilki, jednak zawsze proszę o stanięcie na palcach. Angażuje to więcej mięśni, co korzystnie wpływa sylwetkę. Zasada druga – wygięcie lędźwi. To charakterystyczne wygięcie podkreśla krągłości biustu oraz elegancko uwydatnia pośladki. Należy jednak pamiętać, by zbyt mocno nie nadwyrężać pleców. Zasada trzecia – wciągnięty brzuch. Modelka zawsze powinna wciągać brzuch. Nawet jak jest szczupła. Zmusi to Modelkę do napięcia mięśni. Uwydatnione mięśnie dodają figurze „fit wyglądu” i ukrywają dodatkowe kilogramy. Zasada czwarta – zawsze pozuje całe ciało. Podczas pozowania, każda część ciała musi być zaangażowana. Im więcej napiętych mięśni, krągłości, tym lepiej. Piąta, ostatnia i najważniejsza zasada – Modelka powinna się czuć swobodnie i komfortowo. Jeśli jakaś poza sprawia, że czuje dyskomfort, robimy przerwę lub zmieniamy koncepcję. Jeśli realizujemy sesję zdjęciową dla osoby, która nigdy nie stała przed obiektywem i po prostu się stresuje, warto zacząć sesję od prostych zdjęć portretowych przy oknie. Na wstępie zawsze uprzedzam Modelkę, że nie musi się uśmiechać do zdjęć – to nie jest zdjęcie typu selfie. Nie ma nic gorszego niż sztuczny, wymuszony uśmiech. Jeśli Modelka ma ochotę, niech się uśmiechnie, jeśli nie – robimy zdjęcia poważne lub melancholijne. Podczas takich rozgrzewkowych zdjęć, nie wymagam nawet patrzenia w obiektyw. W sytuacji, gdy Modelka odczuwa stres, obiektyw wygląda jak oko wielkiego brata – elektryzuje. Z czasem Modelka przyzwyczaja się do aparatu i czuje się coraz pewniej. Stres powoli zaczyna odchodzić, a zdjęcia powstają coraz lepsze. Pisałem wcześniej, że stopy zawsze muszą być obciągnięte w dół. Tak samo było w przypadku tego zdjęcia. Marlena stała na palcach, i choć stopy nie są widoczne w kadrze, wypłynęło to na wyprostowanie kręgosłupa, obniżenie ramion oraz optyczne wydłużenie szyi. Prosty trik, a bardzo skuteczny. Kolejnym, zarazem bardzo efektownym ustawieniem, jest poza leżąca. Takie ustawienie możemy zrobić np. na kanapie, podłodze czy parapecie. Zwróć uwagę jak smukło wygląda ciało Moniki. Obciągnięte palce stóp, lekko podgięte kolana i wyciągnięta ręka idealnie komponują kadr. Dodatkowo podniesione lędźwie i wciągnięty brzuch, elegancko podkreślają naturalne kobiece krągłości. Olbrzymią zaletą tej pozycji jest fakt mocnego naciągnięcia ciała. Nawet jeśli nasza Modelka ma delikatną “oponkę” lub pozostałości po ciąży – tą pozą naturalnie to tuszujemy. W tym ustawieniu, ważne jest dla mnie, by Modelka miała jedno kolano wyżej, a drugie niżej. Ustawienie nóg pod różnym kątem jest atrakcyjne i ciekawie urozmaica kadr. Podobną pozę wykonała Alinka na tym zdjęciu: Wygięcie kręgosłupa, włożenie ręki we włosy, zamknięcie oczu i delikatne rozchylenie warg, powoduje, że każda Modelka wygląda niesamowicie seksownie i subtelnie. W tym przypadku, olbrzymią rolę zagrało tutaj również światło, które dodatkowo zarysowało kształty ciała i podkreślało naturalną kobiecość. Kolejne zdjęcie z podobną pozą: Tutaj kadrowałem delikatnie z góry. Zwróć uwagę, że włożenie jednej ręki we włosy, a drugiej położenie na biodrze, tworzy pewnego rodzaju symetrię w kadrze. Dzięki temu, zdjęcie przyjemniej się ogląda, a Modelka wygląda bardzo atrakcyjnie. Kolejna poza, tym razem na stojąco: Znów wszystkie zasady zachowane: wygięcie kręgosłupa, zaakcentowanie pupy i wydłużenie ciała poprzez podniesienie rąk. Bardzo podoba mi się, gdy Modelka patrzy w obiektyw przez ramię. Dodaje to tajemniczości, którą dodatkowo podkreśla uwodzicielskie spojrzenie. Zwróć uwagę, że lewa noga Michasi jest delikatnie podgięta. Jest to zabieg mający na celu poprawę linii i wydłużenie uda. Identyczna sytuacja jest w tym kadrze: Wygięcie lędźwi i podgięcie lewego kolana tworzy z ciała taką “eSkę”. Ludzkie oko kocha wszelkie krągłości, dlatego takie pozy wyglądają bardzo kobieco i zmysłowo. Poza tym, to zdjęcie jest kolejnym przykładem, że Modelka nie musi patrzeć w obiektyw. Spojrzenie w dół lub po prostu zamknięcie oczu, dodaje Modelce delikatności i zmysłowości. Jeśli mamy do dyspozycji łóżko, bardzo lubię tę pozę: Jest bardzo subtelna i kobieca. Warto poprosić Modelkę o delikatne wypięcie pupy oraz podgięcie kolana. Tym sposobem w łatwy sposób akcentujemy krągłość bioder. Zawsze warto zwracać uwagę na dłonie Modelki. Na tym zdjęciu możecie zobaczyć moje małe niedopatrzenie. Nadgarstki zawsze powinny być przekręcone tak, by aparat widział dłoń od boku. Tutaj Natalia ma ułożoną dłoń w taki sposób, że koło twarzy widzimy duży jasny placek. Gdybym powiedział Natalii, by przekręciła nadgarstek bardziej w prawo, zobaczyłbym smukłą, zgrabną dłoń. Dobrym przykładem jest to zdjęcie Michasi: Tutaj dłoń wygląda bardziej delikatnie i zgrabnie. Gdy “nie ma co z rękami zrobić”, radzę sobie różnymi sposobami. Moim ulubionym jest zabawa włosami. Włożenie rąk we włosy czy “kręcenie loczka” zawsze wygląda atrakcyjnie. Podobnie tutaj: Jedna ręka włożona we włosy, a druga położona na biodrze. Podobne ułożenie rąk możemy zastosować przy pozie, gdy Modelka leży na plecach. Tutaj tak samo jak na wcześniejszych zdjęciach, widać wygięcie kręgosłupa, wciągnięcie brzucha oraz różne kąty ułożenia nóg. W tym artykule przedstawiłem Ci podstawowe zasady, jakimi ja się kieruję przy ustawianiu Modelek. Oczywiście póz, możliwości kadrowania i pomysłów na zdjęcia jest jeszcze bardzo wiele. Jeśli masz jakieś swoje pomysły i przemyślenia, daj znać w komentarzu! Kolejny artykuł: Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką Makijaż na sesję zdjęciową. — Zapraszam również na moją drugą stronę internetową: gdzie prezentuję portretowe zdjęcia w klimacie malarskim. Jak pozować do zdjęć sensualnych? Współpraca z Modelką

jak ustawić modelkę do zdjęć